Ebbene Stefania ha deciso di sfidare il “sistema
moda” della sua città, Milano, quindi scelta coraggiosa, per intraprendere un
suo personale percorso creativo davvero di talento. Seguite la sua storia, i suoi inizi e le sue opinioni su IED e dintorni!
Le sue collezioni sono sorprendenti, oltretutto se
si considera che sono per la maggior parte confezionate con tessuti naturali, a chilometro zero o recuperati da magazzini in disuso.
Stefania ci racconti qualcosa della tua vita, come
nasce la tua visione etica della moda e questa ricerca attenta dei tessuti?
Beh, la visione etica parte inanzitutto dall’approccio
professionale con collaboratori e fornitori, passa attraverso una tipologia di
produzione assolutamente di qualità, l’utilizzo dei materiali selezionati e il
tutto all’interno sempre dei confini italiani.Io promuovo e faccio Made in
italy, considero etico disegnare in italia, produrre in italia, recuperare
tessuti italiani che andrebbero, altrimenti, allo smaltimento perché non più
interessanti per il mercato del fashion system, e considero etico acquistare
fiducia da parte dei miei clienti facendogli solo indossare il capo giusto,
senza troppo marketing e pubblicità.
La “mia visione etica della moda” si crea e
si concretizza poco alla volta, non è stata progettata a tavolino. Semplicemente
mi sono trovata poco in sintonia con tutto ciò che ho visto e vissuto nel
momento in cui ho toccato con mano il fashion system classico, fatto di
stereotipi, poca collaborazione, poca etica remunerativa e professionale e
troppa immagine dietro alla quale si cela tanto fumo.
Come si autoproduce una critical fashion designer?
Con tanto sudore e rinunce. Gli investimenti da fare sono
sempre tanti, le spese e le tasse ancora di più, ma il meccanismo che smuove
poi l’introito continua a risultare troppo lento in Italia, soprattutto se non
ci si relaziona direttamente col cliente finale.
Un po’ di tempo fa ho letto un’intervista a
Chicca Lualdi che criticava aspramente la formazione degli stilisti presso lo
IED, lo ha definito una cozzaglia di vecchi falliti che non sono in grado di
trasmettere alcuna idea di grandezza agli studenti: a giudicare dal tuo lavoro
direi che sei un’eccezione, oppure si sbaglia, tu cosa ne pensi?
....potrei osare dire che sono un
eccezione?!...nel senso che una critica aspra verso lo IED potrei essere la
prima a sostenerla!
Sicuramente non perché riesca a definirmi
una persona riuscita… sono ben lungi dal “ riuscire” in qualche modo ed ho
ancora tante cose da imparare!
Io, assieme a molti altri artisti,
stilisti e artigiani, abbiamo avviato una macchina nuova in un momento di
crisi, in un'Italia lenta nella reazione e, sicuramente, poco capace non dico
di sostenerci e appoggiarci economicamente, ma almeno di lasciarci lavorare
serenamente, senza ostacolarci.
Ci racconti qualcosa delle tue collezioni? Quante ne
hai all’attivo? E c’è un mood particolare che le caratterizza?
Allora…dovrei aver 8 collezioni all’attivo,
mi sembra. Ho iniziato nell’estate 2008.
Rispetto all’inizio il mio stile è un
po’ cambiato, sono sempre in evoluzione, ma credo si possa
riconoscere facilmente un'impronta che accomuna tutte le stagioni, anno dopo
anno.
Forme morbide, tagli geometrici, un design semplice ed essenziale, giochi
di volumi che permettono a molte donne dai corpi ed età differenti, di
rispecchiarsi nelle mie collezioni sentirsi eleganti, uniche e comode. Questo è
quello che mi riportano anche le mie clienti.
Uso sempre un tocco di verde in ogni
collezione, non manca mai, come non mancano mai i mille bottoni che uso come
ornamento e le bolle a contrasto su abiti e maglie.
In Italia qual è il maggiore problema per la
promozione dei giovani talenti? L’industria della moda è una potenza nella
nostra nazione, tu ti senti tutelata?
Io non faccio parte dell’industria della
moda, il mio è un micromercato in un micromondo… Il mercato neanche si accorge
di noi e l’industria della moda non solo non ci appoggia e non incentiva nuovi
creativi, ma li ostacola.
C’e da dire anche che avrei dei seri dubbi a
snaturare l’identità del mio prodotto nel caso in cui un finanziatore uscito
fuori dalla camera della moda mi proponesse di industralizzare il tutto,
producendo all’estero e riducendo l’attività di uno studio di stile a quella di
“scopiazzatori dei venti passati”.
In generale la promozione per giovani
talenti è indirizzata solo verso coloro che hanno le giuste conoscenze ed un
buon trampolino di lancio dal punto di vista economico e familiare.
Non esiste facile accesso a finanziamenti
anche se hai buone idee e, talvolta, capacità imprenditoriali interessanti,
oltre che un buon prodotto. Sarei felice di essere contraddetta su questo punto
e anche indirizzata, se possibile.
Quali sono i tuoi progetti futuri?
E’ una domanda da 20 mila euro!
Triplicare la produzione, assumere o poter
colaborare almeno con un paio di persone, concretizzare gruppi di acquisto stabili e
collaborazioni con aziende fornitrici, consolidare collaborazioni profique con
negozi sparsi per l’Italia e
perché no, qualcuno anche all’estero.
Dulcis in fundo: sarei felice di comprare
un negozio qui a Milano.
Dici che bastano questi progetti?
Sono tanti, ma, più ne hai, più è facile
che qualcuno si concretizzi!
Grazie Stefania.
Stefierre la potete trovare:
StefierreLab
via ponte di legno 2 lambrate - Riceve le sue clienti su appuntamento.
Negozi che espongono il suo marchio:
- Baby’s in black - via eustachi 6, Milano
- Ecò - via luigi cibrario 2, Torino
- Green à porter - galleria falcone e
borsellino 4/c, Bologna
- Interno 11 - via mantova 30, Trento
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